Transitioan come opportunità

Il Balletto di Zurigo può aspettarsi una grande popolarità e un carico di lavoro record. In qualità di maggiore datore di lavoro per le ballerine in Svizzera, questo è un motivo per essere felici e offre anche l’opportunità di contribuire a plasmare il futuro delle ballerine. Christian, tu stesso hai alle spalle un percorso di grande successo, dal ballerino al coreografo e direttore del Balletto di Zurigo. Come vedrebbe la sua transizione professionale in retrospettiva?
Difficile. E’ stato un momento molto difficile. All’inizio ho iniziato tardi la mia carriera di ballerino. Anche l’esercizio successivo della professione e in particolare il passaggio da ballerino a coreografo non è stato facile, perché la professione di coreografo non può essere appresa in questo modo. Non si tratta tanto di prendere provvedimenti quanto di lavorare con le persone, con i ballerini*. Il coreografo può praticare la sua arte solo con altri artisti*. E’ un processo che devi imparare. Può essere molto divertente, ma anche molto doloroso e difficile. Poi c’è stato il passaggio a una responsabilità ancora più grande, cioè essere un regista. E’ tutto molto divertente, ma significa anche molto lavoro. Questa è la cosa più importante. Qui ho bisogno dell’incredibile disciplina che ci viene insegnata come ballerini. Questa disciplina continua ancora oggi. Ancora oggi significa che la mia giornata inizia alle sei e mezza e non finisce prima delle 23:00. Ora sono le 11 e non ho ancora avuto il tempo di fare colazione.

Ma queste sono tutte cose che devi sopportare. Credo che qualsiasi forma di transizione o di cambiamento professionale possa essere difficile. Ma con sufficiente disciplina e apertura può anche essere qualcosa di molto fruttuoso e bello e molto divertente. Tuttavia, di solito, però, c’è una certa pressione per trovare una nuova posizione. Una pressione per guadagnare soldi in modo diverso e per vivere nella qualità a cui siete abituati o che desiderate. Non è facile da gestire, ovviamente. Ma ho avuto l’opportunità di sperimentare anche questo. Prima del Balletto di Stoccarda ho lavorato per 2 anni come freelance in una piccola azienda. Ho dovuto scrivere costantemente domande per ottenere soldi per finanziare le prestazioni e poi, in qualche modo, essere in grado di pagare da solo l’affitto. Mi è stato permesso di sperimentare tutto da solo e sapere cosa significa essere in transizione.

Christian, dove vedete generalmente le sfide nella transizione professionale per i ballerini?

Che si affronti l’argomento troppo tardi e la transizione sia legata ad una certa pressione o addirittura alla paura.

Quanto è presente il tema della transizione nella vita di tutti i giorni come coreografo e regista di balletto? E come la gestisci in azienda? Ci sono differenze, forse ambiguità o sfide di tipo speciale per voi?

E’ sempre un argomento per me e mi tiene sempre occupato anche io. Sono contento che Oliver Dähler, amministratore delegato di SSUDK, sia già stato due volte a Zurigo Ballet con un workshop e sono contento che molti ballerini* vi abbiano partecipato. Con alcuni ballerini è anche il caso che io chiedo loro cosa immaginano effettivamente in futuro e innescare reazioni diverse. A volte sono davvero lacrime amare, perché la professione di ballerino è molto intensa e richiede molta disciplina e concentrazione, per cui sorge una sorta di paura. A volte c’è un malinteso sul fatto che bisogna fermarsi o andarsene. Ma il mio desiderio con queste domande o suggerimenti è che i ballerini ci pensino abbastanza presto e comincino ad impostare il percorso. So che nell’azienda ci sono alcuni ballerini che, parallelamente al loro impegno nel Balletto di Zurigo, stanno completando il loro livello A o stanno facendo corsi per corrispondenza. Il rapporto con il soggetto è molto legato alla personalità dell’individuo. Penso che siano già accadute molte cose in tutto il mondo con questo problema. Molti ballerini* vogliono stare in teatro, e naturalmente cerchiamo di trovare qualcosa per loro. Ma ho anche amici che sono emigrati, che vi hanno fondato una catena di panifici e che ora conducono una vita completamente diversa. Conosco anche alcuni ballerini che si sono formati come banchieri dopo la loro carriera di ballerini. Questo ha molto a che fare con la personalità dell’individuo.

E’ quindi essenziale rimanere curiosi e scoprire e sviluppare ulteriormente le proprie diverse abilità e competenze?

Sperimento continuamente che anche i futuri datori di lavoro decideranno in linea di principio per un ballerino, perché i ballerini hanno una disciplina e un carisma particolari, molta esperienza e sono anche in grado di affrontare con calma i momenti difficili. La professione di ballerina*in porta con sé molte qualità.

Quali corsi di perfezionamento professionale offre il Balletto di Zurigo?

Non possiamo fare offerte generali, in quanto queste devono essere personalizzate per ogni persona. Così, nel momento in cui una carriera finisce o il ballerino* sta pensando a come andare avanti, noi controlliamo. I ballerini contattano SSUDK per ulteriori consigli e possibile supporto finanziario. Il problema principale di solito sorge con la questione di ciò che lui o lei vorrebbe perseguire come seconda carriera, perché molti non ci hanno ancora pensato. Cerco sempre di trovare un’intervista e poi consiglio il ballerino ad una posizione che possa offrire consigli individuali, come SSUDK.

Proprio per questo è così importante il progetto del Transition Center SSUDK, che dal 2016 è stato istituito nella Svizzera tedesca, nella Svizzera italiana e nel Liechtenstein e ha potuto assistere numerosi artisti* in questo senso. Dove vedete approcci di miglioramento e di soluzione nella situazione attuale per i ballerini in Svizzera e all’estero?

Non posso dire così tanto su questo. Ora penso che sia un bene che i ballerini* abbiano l’opportunità di prendere la loro Matura oltre alla loro formazione professionale. Durante il mio soggiorno in Germania, te ne sei andato dopo la decima elementare. Abitur e balletto non sono andati insieme. Trovo molto importante che questo diventi sempre più possibile e che le scuole di ballo incoraggino i ballerini* fin dalla più tenera età a fare qualcosa di diverso dal lato. Penso che qui si sia sviluppata un’attenzione diversa. Ma naturalmente c’è ancora spazio per miglioramenti.

Il Transition Center SSUDK è stato creato negli ultimi anni con il sostegno delle fondazioni e sono in corso colloqui per vedere quali possibilità di finanziamento futuro. Il finanziamento per l’avviamento ha avuto luogo e ora è necessario compiere il passo successivo. Dove vedi possibilità di supporto o soluzioni?

Penso che la politica e il cantone abbiano il dovere di continuare a garantire i finanziamenti e a sostenere la SUDK. So dalla Germania che i ballerini hanno diritto all’indennità di disoccupazione come “primo soccorso”. Tuttavia, ritengo che istituzioni come il SSUDK, che offrono un sostegno a lungo termine, dovrebbero essere sostenute anche dal cantone. Sebbene la Svizzera sia stata uno degli ultimi paesi a riconoscere ufficialmente la professione di ballerina, è attualmente l’assoluta tendenza per quanto riguarda le scuole professionali di formazione professionale per la danza. Ci sono molte scuole professionali di danza classica sostenute dal cantone. A mio parere, sarebbe quindi logico che il Transition Center SSUDK sia sostenuto dal settore pubblico. Almeno lo spero.

Numerosi artisti sono già stati consigliati dal Transition Center SSUDK e circa 30 ballerini* hanno ricevuto sostegno finanziario nella loro transizione, dove mancavano altri fondi. Questo dimostra la necessità della Retraining Foundation SSUDK. Tuttavia, è ancora molto importante prestare sufficiente attenzione a questo aspetto. Dove vedi la tua posizione qui?

Considero questa responsabilità anche come nostra responsabilità come datore di lavoro qui all’ “Opernhaus”, ed è per questo che continuo a fare progetti per il futuro oggetto di discussione, anche se alcuni ballerini spesso non vogliono ancora affrontarli. La cosa più importante è creare la consapevolezza della necessità di pianificare per tempo una seconda carriera.

 

L’intervista è stata condotta Monika Gugganig.

Tradotto con www.DeepL.com/Translator

foto © Jos Schmid 

 

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